Разни

Виена од Стефан Цвајг (1881-1914)


Дете на Виена културен и множина роден во ноември 1881 година, од буржоаско еврејско семејство, Стефан Цвајг многу рано разви изразен вкус на читање, вкус што му овозможи да се здобие со култура исто толку голема, колку што беше и еклектична, што дополнително беше фаворизирано од виенска културна продукција со голем квалитет и во книжевната и во музичката област. Многу брзо, желбата за слобода се манифестираше кај овој млад адолесцент кој се гордееше со ракување со културните светилници на виенскиот интелектуален живот. Лесно може да се замисли огромното задоволство што го почувствувал кога влегол на Универзитетот во 1900 година. Покрај тоа, дали тој во својата книга Le Monde d'Hier не пишува дека „Единствениот момент на вистинска среќа што го должам на училиште е денот кога засекогаш и ја затворив вратата зад мене“ ?

Малку беа всушност деновите кога тој отиде на Универзитетот, што во никој случај не го спречи да спроведе и да наследи докторат по филозофија за делото на Хиполит Таин. Патник, тој стана Европјанин по душа, правејќи средби тука и таму, што постепено му овозможува да ги испитува душите на неговите соговорници. Пријател на Фројд, тој сакаше да ги разбира другите, да покажува емпатија и да ги транскрибира во писмена форма расположенијата на луѓето што научил да ги разбира и познава, а кои родиле прекрасни биографии, меѓу кои можеме да го наведеме неговото „Фуше“ или оној што тој го посвети на Мари-Антоанета. И тогаш се случи војна која за Цвајг може легитимно да го означи доаѓањето на ирационалното над разумот. А сепак, виенскиот писател побара да се вклучи - сигурно ова треба да се сфати како силата на масовното движење - но тој беше одбиен во борбата.

Во суштина, дали можете да испратите писател веќе пофален за неговиот талент, ветен на славна судбина, да се бори и да го ризикува својот живот? Стефан Цвајг многу брзо ја осуди војната, пресуда што ја чуваше од сега па до крајот на животот. Овој период од меѓувоениот период бил исто така и во неговите најголеми успеси, како што се неговите „Борба со демонот“, неговите „Josephозеф Фуше“ (1929), „Мари-Антоанета“ (1931) но исто така и друг жанр каде што маестрално се обиде својата рака, имено расказот и кој даде: „Амок“ (1922), „Конфузија на чувства“ (1926), „Писмо од непозната жена“ (1927), „ Дваесет и четири часа во животот на жената "истата година и на крај" Шахистот ". Но, тоа е со" Le Monde d'Hier ", поднаслов" Сувенири од Европа ", на сеќавања на книги, дека го завршил својот литературен живот, на кој претходел малку неговиот земен живот. Ракописот, напишан од неговата нова сопруга Шарлот-Елизабет Алтман, конечно беше депониран кај еден издавач неколку дена пред неговата смрт.


Endeе се обидеме да ја опишеме околината во која израснал и просперирал виенскиот писател, што ќе не доведе до евокација на музика и сликарство, на фројдовска психоанализа и, конечно, на местото на културата во виенското општество. пред војната.

Музика и сликарство

„Секоја загуба, заминувањето на пејач или сакан уметник, неодоливо се трансформираше во национална жалост“ (Le Monde d'Hier).

Виена танцува, се врти и пропаѓа. На 3 јуни 1899 година, кога Јохан Штраус r.униор (да не се меша со неговиот татко кој го носи истото име и кој е автор на сензационалниот „Марш на Радецки“) подлегна на двојна пневмонија, цела Виена го оплакуваше ова дете на Австрија родена во 1825 година, која се смета за крал на танц во двојки со три ритами: валцерот. Ако музичарот, одличен како што е, е смртен, неговата музика го преживува. Не мислиме толку добро да речеме за Јохан Штраус. Всушност, Штраус семоќен, автор на „Виенска крв“, на „Царот валцер“ или дури и на оперетата „Лилјак“ (умрете го Фледермаус) се појавува насекаде, колку во виенските скулптури, на концерти. Од 1939 година, зарем не свириме „Beau Danube Bleu“ на новогодишниот концерт во Виена? Кино не смее да се заобиколи, еден од најголемите режисери, Стенли Кјубрик, го зеде, меѓу другото, овој валцер Штраус за саундтракот на неговиот филм „2001, вселенска одисеја“. Вкоренето во културата, виенската музика, околу 1900 година, беше збогатена со талент на огромен број музичари и генијалност на неколкумина. Браќата Шрамел беа заедно со Штраус, кого веќе го спомнавме, промотори на виенската лесна музика. Тројца брилијантни романтичари, Брамс, Брукнер и Волк, биле виенски по душа, посвоени од самите виенци. Првиот, Брамс, роден во 1833 година, се населил во Виена во 1862 година и бил многу успешен со своите современици. Тој беше автор на четири симфонии, а неговата прва германскиот композитор Ханс фон Билоу ја сметаше за десетта од Бетовен.

Одлични фигури како Густав Малер, автор на Симфонијата бр. 5 во остри минори и Ричард Штраус, автор на симфониската поема „Така говореше Заратустра“, ја водеа Кралската виенска опера. Можевме да го споменеме и Арнолд Шонберг кој беше сигурно по Малер, најпознатиот музичар на австриската престолнина, или Франц Лехар и неговата оперета „Веселата вдовица“. Знак за времето, Виена, несомнено главниот град на музиката, беше домаќин на меѓународната музичка и театарска изложба во Пратер (огромниот градски парк) во 1892 година, по повод стогодишнината од смртта на Моцарт. Одлучно, угледот на австриската престолнина беше добро утврден.

Во сликарството, го гледаме раѓањето, околу Густав Климт и околу четириесет уметници, вклучително и Арнолд Шонберг и големиот архитект Ото Вагнер, од т.н. движење „Сецесија“, дел од едно поголемо движење што е она на уметноста. нов, и кој беше инспириран од една страна од француски импресионисти и белгиски натуралисти и ги отфрли академските традиции од друга страна. Тие веќе немаа интерес да бидат дел од официјалните уметници и се отцепија. Виенската сецесија кај Фројд откри извор на инспирација. Интересно е и да се напомене дека раѓањата на психоанализата и на Сецесија беа скоро истовремени.

Фројд и психоанализа

Столб на виенскиот интелектуален живот, станете референца (барем до последните недели, пред филозофот Мишел Онфрај, учител во Каен, да изврши ад хоминем напад врз психоаналитичарот во книгата објавена оваа среда), Фројд, роден во 1856 година, студирал медицина на Универзитетот во Виена. Тој специјализирал неврологија и создал психоанализа, што е да се каже и за описот на човечката душа, сложен доколку постои, и за методот за лекување на нервните и психичките страдања. Фројд бил убеден, за разлика од рационалистите од 18 век, дека само разумот не го води човечкото дејствување. Неговата цел беше, со помош на неговиот пациент, да прокопа во свеста на последниот за да ги врати искуствата што, еден ден, предизвикаа психичко страдање и беа закопани во несвесното. Затоа, тој се обиде да го донесе свесно трауматското искуство за неговиот пациент да може да го регулира искуството закопано длабоко во себе. Тој разликуваше три концепти: ид, принцип на бесрамен нагон, специфичен за секое новороденче, и кој се изразува со слободно барање на потреба. На тоа, кое, згора на тоа, никогаш не е изгубено, се додава и егото, потопено со принципот на реалност, кој самиот го наследи принципот на задоволство. Со егото, морално е незамисливо да седите и да викате во јавност дека такво или такво нешто. Конечно, суперегото, кое се храни, уште од раното детство, врз моралните погодности. Ова исто така често се однесува на сексуалните желби и импулси кои остануваат табу.

Општество и култура

„Едвај постоеше град во Европа каде што стремежот кон културата беше постраствен отколку во Виена“ (Le Monde d'Hier).

Основниот аспект, затоа што овозможува разбирање на еднинствената околина во која израснал Стефан Цвајг, склоноста на виенското општество кон областите на културата, беше силно изразена, што обично го потврдуваат сликите на Вилхелм Гауз или оваа реченица на книга: „Да го видам Густав Малер на улица претставува настан што следниот ден го пријавуваше кај неговите другари како личен триумф“. Како Париз (за кој Цвајг посвети поглавје во својата книга), но уште поинтензивно, Виена треба да културира што треба да финансира Лондон. Литературните кафулиња, каде што се случуваше да се сретнат интелектуалци, беа повод да зборуваат за последната слика, последната претстава или последната опера. Во кафулето „Гринстејдл“, основано во 1847 година, понекогаш се случуваше да наидете на Стефан Цвајг, Артур Шницлер, писателот Феликс Салтен, Арнолд Шонберг или дури и на писателот Питер Алтенберг. Понекогаш разговараме и за политичката определба на Теодор Херцл и неговата книга Еврејската држава, објавена во 1896 година, во која тој смета, во контекст на прогресијата на антисемитските идеи (треба да се запомни дека година по објавувањето на книгата, Густав Малер е должен да се преобрати во католицизам за да може да ја насочува националната опера) создавање во денешна Палестина на држава за Евреи од различни дијаспори.

Следејќи го Русо кој го напишал тоа „Одличните прилики прават големи луѓе“, можеше да се каже дека најтрагичните настани очајуваат и го поразуваат еден од најголемите писатели на 20 век. Всушност, оваа смрт на светот на минатите години уништи цел идеал основан врз истата мировна европска соработка. Токму во потрага по изгубеното време, еден Цвајг или Ромен Роланд трчаа за време на меѓувоениот период, мрачен период во кој научните иновации и новите екстремисти засновани врз масите, како што е фашизмот и нацизмот. Со доаѓањето на второто, подготвено кон крајот на 1920-тите, материјализирано помеѓу 1933 и 1934 година, Стефан Цвајг и неговата креативна слобода биле загрозени. Тој пишува дека неговото „литературно дело, на неговиот оригинален јазик, станало пепел“. Како и да е, дали германскиот поет од еврејска вера Хајнрих Хајне, кој почина во 1856 година, не напиша дека кремирањето на една книга честопати претходи на кремирањето на нејзиниот автор? Затоа ја разбираме потребата писателот да побегне.

Ова е местото каде што животот на Цвајг е трагичен, бидејќи тој пишува: „Ме прославија и пропишаа, бев слободен и поробен, богат и сиромашен“. Забава ? Секако. Во Виена од вчера, во Европа од вчера, во Светот на вчерашниот ден (всушност, Стефан Цвајг не само што беше голем успех во Латинска Америка, туку и во целиот свет, тој беше. Тоа беше за неговите идеи, за оние на мирен хуманист индиректно да го критикуваат нацистичкиот режим.Сепак, за време на меѓувоениот период, мирниот хуманизам се покажа како сон лутина. во градот Петрополис во Бразил, Стефан Цвајг на крајот реши да стави крај на својот живот во февруари 1942 година, бидејќи таму го виде уништувањето на неговиот идеал основан на рационален и мирен свет. нужно би сонувал за Европа на изобилство, но за Европа каде мирот и разумот биле златно правило, Европа која, во 1942 година, се чинеше мртва. Со земање мноштво наркотици, Стефан Цвајг , облечен свечено за таа пригода, дефинитивно стави крај на неговиот живот. „Помеѓу нашата денес, нашето вчера и нашиот завчера, сите мостови се скршени“.

Индикативна библиографија

ЦВЕИГ Стефан, Le Monde d'hier, Сувенири од европски, Париз, Pocket Book, 2000, 506p

СЕКСИК Лоран, Последните денови на Стефан Цвајг, Париз, Фламарион, 2010, 187p


Видео: ОМОН ДЬО: Бояна Шарлопова - Жена с минало.. и бъдеще - Събуди се (Октомври 2021).